Dementsprechend folgte ich der Figur immer wieder mal, hörte, dass zum Ende der eigenen Serie ein Feuer-Elementar aus ihm gemacht worden war (analog zu Swamp Thing als Erd-Elementar) und versuchte einzusteigen, als Jahre später eine neue FIRESTORM-Serie mit neuer Hauptfigur von DC gestartet wurde. Aber die Abenteuer mit Jason Rusch überzeugten mich nicht, weswegen ich schnell wieder raus war.

Im Zuge der Neuausrichtung des DC-Universums ist nun auch Feuersturm mit der Serie THE FURY OF FIRESTORM zurück, geschrieben von Gail Simone und Ethan van Sciver, gezeichnet von Yildiray Cinar. Es ist eine Art neuer Origin, die hier geboten wird. Terroristen jagen der Entdeckung von Professor Martin Stein hinterher, töten und meuchlen, was das Zeug hält, und folgen einer Spur, die zum Schüler Jason führt. Der Junge ist extrem smart – und ihm wurde vom Professor etwas hinterlassen, das ihn zu Firestorm macht. Doch als die Terroristen ihn in der Schule angreifen und der Jock Ronnie Raymond in die Quere gerät, geschieht das Unfassbare: Sowohl Jason als auch Ronnie werden zu Firestorm. In den alten Comics gab es immer nur einen, auch wenn es zwei Menschen waren. Der Geist des einen befand sich aber auch im Körper desjenigen, der Firestorm ist. Erstmals in der Historie der Figur gibt es nun zwei Männer, die Firestorm sind. Aber das ist noch nichdt genug. Am Ende kommt es zum kleinen Malheur und beide Firestorms verschmelzen: in eine größere, wildere Kreatur namens Fury.

Was es damit auf sich hat, wird man erst im zweiten Heft sehen, aber der Auftakt der Serie ist recht unterhaltsam gestaltet. Das altbekannte Konzept wird auf den Kopf gestellt, wodurch sich  sofort auch eine neue Dynamik ergibt. Hat mich genug überzeugt, um der Serie mal ein paar Hefte lang zu folgen und zu sehen, wohin die Reise führt.

Als sie den Auftrag erhielten, eine AQUAMAN-Serie zu entwickeln, dachten Gough und Millar nicht daran, Alan Ritchson in der Rolle zu besetzen, da sie die neue Serie nicht als einen Spin-off von SMALVILLE verstanden. Die Serie sollte eine ganz eigene Version des Aquaman-Mythos bieten. Die Serie, die kurzzeitig auch unter den Titeln TEMPEST KEYS und MERCY REEF gehandelt wurde, brauchte einen neuen Hauptdarsteller.

Im November 2005 fand ein riesiges Casting statt und die Produzenten mussten unter 400 Aspiranten wählen. Die Wahl fiel schließlich auf Will Toale, der jedoch kurz vor Drehbeginn durch Justin Hartley ersetzt wurde, was offiziell geschah, weil man sich entschieden hatte, die Aquaman-Rolle anders anzulegen. Der weitere Hauptdarstellerstamm bestand aus Ving Rhames, Amber McDonald, Denise Quiñones, Rick Peters und Lou Diamond Phillips. Letzterer spielt Arthurs Stiefvater, während Rhames den Atlanter McCaffrey gibt, der als Mentor für Aquaman fungiert.

Die Produktion begann in Florida mit den Dreharbeiten. Dies geschah im März 2006, wobei das Budget angeblich stattliche sieben Millionen Dollar betrug. Die Folge sieht aufwendig aus, gibt es doch sehr viele Effekt- und Unterwasserszenen. Wenn Aquaman durch den Ozean schwimmt, dann musste sich Hartley immer selbst unter Wasser begeben. Seine Luft erhielt er von Tauchern, die um ihn herum waren.

Die Pilotfolge beginnt mit Arthur und seiner Mutter, die mit einem Flugzeug über das Bermuda-Dreieck unterwegs sind. Das Flugzeug havariert und seine Mutter rettet ihn, wird jedoch unter Wasser von einer Sirene angegriffen. Viele Jahre später ist Arthur ein junger Mann, der superschnell unter Wasser schwimmen kann, superstark ist und auf empathische Weise mit Meeresbewohnern kommunizieren kann. Er trifft auf McCaffrey, der ihm erläutert, dass seine Mutter aus Atlantis stammt und er der Prinz ist, der in Sicherheit gebracht werden musste. Denn in Atlantis gibt es Kräfte, die einen Krieg mit der Oberflächenwelt forcieren wollen. Und darum suchen sie auch nach Arthur, um ihn zu vernichten und so alle Hoffnung zunichte zu machen, dass es doch noch Frieden geben könnte.

Arthur wird von einer Sirene angegriffen und akzeptiert langsam, dass es sein Schicksal ist, sich diesem Kampf zu stellen. Er ist bereit, sich von McCaffrey trainieren zu lassen. Derweil gibt es noch einen anderen Handlungsstrang, denn über die Jahrzehnte sind Tausende von Menschen über dem Bermuda-Dreieck verschwunden. Einige kehren unverändert nach Jahrzehnten zurück und scheinen sich in Atlantis aufgehalten zu haben, doch was es damit genau auf sich hat, ist fraglich.

Die Pilotfolge ist ein wirklich guter Auftakt. Natürlich hat sie wie auch jeder andere Pilot ihre Schwächen und läuft noch nicht ganz rund, aber die Figuren sind sympathisch und interessant gezeichnet, was vor allem auch für Justin Hartley gilt. Und hätte man anfangs meinen können, dass sich aus einem AQUAMAN-Konzept nicht so viel machen lässt, ziehen Gough und Millar  ihre Geschichte weit auf und deuten an, dass es irgendwann zu einem echten Krieg zwischen Menschen und Atlantern kommen könnte, wenn Arthur ihn nicht verhindern kann. Hier hat man als Gegner für Aquaman nicht nur „normale“ Atlanter wie McCaffrey, sondern auch phantastische Kreaturen wie Sirenen. Und was sich die Autoren noch hätten einfallen lassen, darüber kann man vortrefflich spekulieren, denn McCaffrey deutet schon an, dass es noch weit schrecklichere Kreaturen in den Tiefen des Meeres gibt.

Geordert war die Pilotfolge vom WB Network geworden. Doch als sie fertig war, gab es das WB nicht mehr. Es fusionierte mit UPN und wurde zum CW. Dort überlegte man kurz, ob man Aquaman im Herbst 2006 ins Programm nehmen wollte, entschied sich aber dagegen. Danach gab es noch Überlegungen, ob man die Serie als Midseason-Replacement im Januar starten lässt, doch auch diese wurden schnell fallen gelassen.

Schon im Vorfeld war das Interesse der Fans an AQUAMAN groß, was Lou Diamond Phillips überraschte, da Pilotfilme in der Regel so unbekannt sind, dass niemand wirklich schon vorab heiß darauf ist. Als sich das CW dagegen entschied, AQUAMAN ins Programm zu nehmen, drängten Gough und Millar, diese Folge in irgendeiner Form zugänglich zu machen. Gough: „Die Implikation ist, dass ein Network eine Serie nicht macht, weil der Pilotfilm Mist ist. Aber das ist hier nicht der Fall. Die Pilotfolge ist nicht perfekt, aber durchaus gut.“ So wurde AQUAMAN wenig später über iTunes angeboten. Später wurde das Teil natürlich gebootlegged.

Robinson erzählt davon, wie Green Lantern und Green Arrow andere um sich scharen, um nicht auf die Bösen zu reagieren, sondern sie sofort zur Strecke zu bringen. Gerechtigkeit, das wollen sie alle, die sie Menschen verloren haben. Und so gesellen sich noch Helden wie Mikaal, Congorilla oder Atom zu ihnen hinzu. Gemeinsam kämpfen sie gegen Prometheus, den Anti-Batman, der alles geplant hat, um der Gesellschaft einen Schlag zu verpassen, von dem sie sich nicht mehr erholt.

Um das zu erzählen, braucht Robinson sieben elendig langweilige Hefte, in denen praktisch nichts passiert. In langen erklärenden Texten am Ende eines jeden Heftes hat Robinson zwar viel Interessantes zu erzählen, aber seinem Ansatz, die Psychologie der Helden zu ergründen, wird er nicht mal im Mindesten gerecht (übrigens: torpediert wird das Ganze zusätzlich durch die Übersetzung, die die Figuren gekünstelt klingen lässt). Stattdessen bietet er eine Geschichte, die glaubt, frisch zu sein, aber eigentlich nur ein paar Stories von früher wiederholt. Denn natürlich gab es schon des Öfteren Helden, die erst die harte Tour fahren wollten und sich dann doch besinnen – und selbst mit der JLA wurde das schon durchexerziert. Überraschend ist hier nur eine Sache (zwei, wenn man noch Arsenals Verstümmelung hinzuzählt): Dass Green Arrow am Ende im wahrsten Sinne des Wortes Nägel mit Köpfen macht.

Dennoch: Kein Comic, der die Zeit überdauern wird. Kein Klassiker, von dem man dereinst schwärmen wird. Nein, einfach nur Dutzendware.

Bei Marvel gibt es nun die Rückkehr von Onslaught, einem Megaschurken, der Mitte der 90er für den Tod der X-Men, der Fantastischen Vier und der Rächer verantwortlich war. Und bei DC kehrt Doomsday zurück, der einst Superman den Garaus machte.

Das Wiederkäuen alter Ideen ebenso wie die wieder und wieder stattfindende Rückkehr von Toten und Besiegten ist in der Welt der Comics nichts Neues. Heutzutage stört es mich einfach mehr. Umso mehr, da ich hier das Gefühl habe, dass Autoren, die in meinem Alter sind und diese Comics damals lasen, jetzt mit den Spielzeugen ihrer Kindheit herumtollen wollen. Aber irgendwie erscheint mir das einfach ausgelutscht.

Das Heft ist der fünfte Teil einer größeren Geschichte, steht aber vom Epilog abgesehen für sich, da man einen scheinbar toten Lex Luthor am Anfang vorfindet und dieser von Death aufgesucht wird. Sie unterhalten sich über den Tod, das Nachleben, Gott, Atheismus – die wichtigen Dinge im Leben. Das funktioniert ganz gut, insbesondere als Stand-Alone-Geschichte, aber nach diesem Heft hab ich noch immer kein Bedürfnis, größer in den Superman-Kosmos einzusteigen. Und eine Serie, die sich nur mit Lex Luthor beschäftigt, reizt mich auch nicht. Ich habe dieses Heft gekauft, weil ich die bisherigen Geschichten mit Death mochte. Und in dieser Beziehung hat ACTION COMICS 894 nicht enttäuscht. Als alter SANDMAN-Leser findet man hier einiges, das gefällt. Autor Paul Cornell wird der Figur gerecht und Zeichner Pete Woods muss sich vor Chris Bachalo auch nicht verstecken. Einzig, es ist etwas wenig. Mehr Death hätte hier deutlich besser gefallen, umso mehr, da das Back-up-Feature mit Jimmy Olsen totale Grütze ist…

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Hier lernt man die Justice League kennen, trifft erneut auf Adam West und Burt Ward als Batman und Robin, sieht erstmals den Flash im Kostüm und bekommt auch andere DC-Superhelden wie Captain Marvel, Green Lantern oder Hawkman zu sehen. Die Show besteht aus zwei Teilen. “The Challenge” lässt die JLA zu einer Geburtstagsparty zusammen kommen, aber sie muss gegen die Legion of Doom kämpfen. In “The Roast” machen sich die JLA und ein paar Superschurken über Batman und Robin lustig.

Das alles ist so erbärmlich gefilmt, so absolut unlustig, so durch und durch grauenhaft, dass man es problemlos mit dem STAR WARS HOLIDAY SPECIAL vergleichen könnte. Das Ding sieht man einmal, weil’s kurios ist. Und danach vergisst man es nie mehr!

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